[K-現場]「ホラー名家」ブルームハウス代表「ホラー映画が苦手？ [K-現場]「ホラー名家」ブルームハウス代表「ホラー映画が苦手？

「ホラー名家」ブルームハウスの首長ジェイソン・ブルームが自身のホラー哲学を明かした。ジェイソン・ブルームブルームハウス代表が13日、映画「フレディのピザ屋」の記者懇談会に出席した。オンライン映像接続を通じて行われたこの日のイベントで、ジェイソン・ブルームはホラー映画に対する制作哲学から、ジャンル的な特性について説明し、どのようにブルームハウスがホラー映画の最高の座に登ることができたかをそのまま見せてくれた。ブルームハウスの新作「フレディのピザ屋」は、1980年代に子供たちが行方不明になり、廃業して久しい「フレディのピザ屋」で夜間警備をすることになった「マイク」が、ピザ屋のマスコットたちの奇妙な実体を目撃するうちに起こるサバイバルホラー映画だ。今月15日に国内公開を控えている。北米では、10月27日に公開された「フレディのピザ屋」は、公開初週のボックスオフィス1位と共にオープニング興行収入8,000万ドルを突破し、歴代ホラー映画3位の記録を樹立した。 また、歴代ハロウィン週末興行1位と共に、ブルームハウス歴代オープニング1位の座も獲得した。おかげで2週連続北米ボックスオフィス1位、グローバル62カ国でボックスオフィス1位を独占し、本格的な興行に拍車をかけた。フレディのピザ屋」の興行の最も大きな理由の一つは、やはり「ブルームハウス」という頼もしい後ろ盾があったからだろう。なぜ「ブルームハウス」のホラー映画は幽霊のように観客を劇場に呼び込むのか、ジェイソン・ブルームのホラー映画製作の秘訣を一問一答でまとめてみた。 まず、会見を見守る多くの方々にご挨拶をお願いします。 (*k04)こんにちは。今日はご参加いただきありがとうございます。韓国にはブルームハウスのファンがとても多いと聞いています。私たちブルームハウスと韓国のホラー映画ファンはとても良いパートナーだと思います。韓国のファンの皆さんが私たちの映画を気に入ってくれてありがとうございます。韓国にも何度か行ったことがある。近いうちにまた行く予定です。韓国の観客と再会できてとてもうれしい。 フレディのピザ屋」がグローバル62カ国でボックスオフィス1位を獲得し、史上最高のオープニングを記録した。興行を祝っていただきありがとうございます。興行の最大の理由は、私たちがハリウッドであまり見られないことをしたからです。ハリウッドでゲームや本を映画化する場合、通常、既存のファン層をベースに幅広い観客に確定させるために努力します。 しかし、私たちは珍しく「スコット・コーソン」(原作者)と多くの議論を重ね、ゲームをよく知らなくても映画を十分に楽しめるように、原作を希釈しない方向に決定しました。私たちはファンに焦点を当てた。 その決定について、当初は内部的に確信を持てなかった人もいました。しかし、私は正しい決断だったと思います。この映画がヒットしたのは様々な要因がありますが、この初期の意思決定が最も効果的だったと思います。独創的な低予算映画を発掘して大成功させることで有名です。 私たちは常に新しい、新鮮な、従来とは違うものを探しています。低予算映画の最大の強みは、物語の進め方、キャスティングする俳優、監督を選ぶ上で、リスクを取って新しい試みをすることができることです。新しい視点を持つために努力する。ホラー映画なので、とても怖いアイテムも常に探している。フレディのピザ屋」の場合もそうだったが、特に現実世界の様々な要素が映画化されたとき、どれだけ恐怖を誘発できるかを考えている。私たちは、ゲームと小説ともに、このフランチャイズがすでに確固たるファン層を持っていることに驚きました。 そして、そのファン層がとても若いということです。このゲームと小説が映画化されるのに時間がかかった理由の1つは、25歳以上の人は、このファンダムがどれほど強力であるかをあまり認識していなかったからです。私たちがこの部分を認識し、ファンの方々とすでに関係が形成され、IPとのつながりがうまく構築されている点が、この作品で特別に見た要素だと思う。 同名のホラーゲームをベースに作った。映画化するにあたって特に気をつけた点はありますか？ゲーム素材を映画化する際の長所と短所も気になります。 実は長所と短所が同じです。イ;ゲームを愛するファンが多いので、映画を見たいと思っているファンが多いのが長所ですが、同時にどのように映画化すべきかについて、すべてのファンの意見が違うのが短所です。私たちの映画だけでなく、既存のIPを映画化する時はいつもそうです。ファンの期待が高く、具体的なので、彼らを満足させるのは容易ではない。しかし、この映画を待っている人が多いということでもあります。だから、特に「フレディのピザ屋さん」ではアニマトロニクスが本当に重要でした。本当にきちんとしたアニメトロニクスを作り上げなければなりませんでした。スコットと私が最も多くの時間と費用を費やしたのは、やはりアニマトロニクスを制作することでした。デジタルやCGに置き換えられるようなものではなく、リアルで臨場感あふれるものにするために多くの努力をしました。続編に関する進捗状況はありますか？ 残念ながら、この続編についてはあまりお話できないと思います。準備はしているが、私が少しでも言及すると、私のパートナーであるスコットが私を拷問しそうだ。 「フレディのピザ屋」は単に恐怖心理を刺激するだけでなく、ピザ屋を取り巻く80年代の子供たちの失踪事件にまつわる隠された物語まで扱っている。ホラー映画が目指すべき「恐怖」とはどういうものなのでしょうか？ 多くの人がホラー映画について見落としたり、誤解している部分が、気持ち悪い、不快だという考えを多く持っているようです。私が考えるとき、ホラー映画は何よりも怖いはずです。ホラー映画が苦手な方は、ホラー映画が怖いというより、不気味で気持ち悪いシーンがたくさんあると思っているようだ。僕にとってそういうのはホラーじゃない。そういう視覚的に伝わる恐怖ではなく、本当に怖いホラー映画は、感情的に緊張させる、びっくりして席を飛び出したくなるようなものだと思う。 そして、現実性が感じられれば、もっと怖くなる。(「フレディのピザ屋」も)フィクション化された虚構の出来事ですが、1980年代に起こったこととして設定され、現実的な感じを持っています。フレディのピザ屋」の「フレディと仲間たち」、「ハッピー・デス・デイ」の「ベイビー」、「ミーガン」の「ミーガン」など、ブルームハウスの作品にはいつも個性的なマスコットのようなキャラクターが登場する。多くの映画に登場するが、実はすべての映画にそんなキャラクターがいるわけではない。ブラック・フォン』ではエダン・ホークがマスクをかぶって出てくるし、『パラノーマル・アクティビティ』にはそのような存在がなく、『パージ』や『ハロウィーン』にはある。 私の経験上、ホラー映画を作るときに象徴的なイメージがあると、ホラー映画をより怖くする要素だと思う。 必ずしも人間である必要はない。人間の特徴を持ったイメージであればいい。また、必ずしも悪人のように見える必要もない。人の姿でなくても、あるいはあえて悪役に見えない人の姿を持っているイメージをうまく活用すると、恐怖を倍増させるようだ。 それが私たちの最大の恐怖と恐ろしい悪夢に触れると思う。 人々が科学的に説明できない超自然的な存在を私たちの現実世界より恐れる理由は、まさに私たちがよく知らないからだ。幽霊や幽霊のような存在は、私たちが知らないし、理解することもできない存在です。 だから、ご質問いただいたようなキャラクターやアイコンが、現実に存在する悪人よりも私たちの映画をより怖くする要素です。また、私がホラー映画が好きな理由は、独立していて既存の枠組みを破壊し、エッジのあるストーリーを非常に効率的に伝えるシステムだからです。もし伝えたい物語があり、それを素晴らしいホラー映画に溶け込ませれば、数百万人が見ることができます。もし独立映画として作れば、多くの観客に選ばれることは容易ではない。ブルームハウスは常にホラー映画の伝統を受け継ぎながら、新しいものを見せてくれる。伝統と新しさ、この2つを両立させるためにどのような努力をしているのでしょうか？ 嬉しいお言葉ありがとうございます。私たちはいつもアーティストや監督とたくさんコミュニケーションをとるようにしています。伝統的なホラー映画の効果的な手法の中で、新しくて新鮮なことをすることを奨励する。 そのような部分を継続的に奨励し、サポートするのがプロデューサーとしての私の役割だと思います。私たちが制作したシークレットを思い浮かべてみてください。私たちが(「ハロウィーン」や「エクソシスト」シリーズのような)シークエルを作るときは、シークエルを感じさせるために、既存のオリジナル作品と似た部分がありながらも、まったく同じにならないようにしています。単に模倣したコピーと感じてはいけないからです。シークエルをたくさん作るからこそ、この部分を守ろうと思っています。だから、何か新しいことを常に考えようとするのが私の原則です。オリジナル固有の強みを持ちつつ、その中で面白くて新しい試みと実験を絶えずできるように、そしてそのような環境を提供しようと努力しています。個人的にホラー映画に魅力を感じるようになったきっかけは何なのか、そしてどこからインスピレーションを得ているのか気になります。 個人的なインスピレーションについて言えば、現実の世界からホラー映画へのインスピレーションを受けることが多いです。現実の経験を映画化しようとしている。ホラー映画に魅力を感じるようになったのは、私は新しい物語、そして今まで聞いたことのない物語が好きで、ある意味ユニークな映画が好きです。実は私が初期には独立映画に関わる仕事をたくさんしていました。それで少し残念だったのは、配給とか上映館の確保が、観客にアプローチするのが難しかった。 だから、様々な観客にアプローチするには、先ほど言ったようにホラー映画が効果的であり、同時に独立映画と同じように、より新しく独創的な要素がある物語を盛り込むことができるので、私はこのホラー映画というジャンルにもっと興味を感じるようです。韓国の観客がブルームハウスの作品に熱狂する理由は何だと思いますか？ 以前言及された「ブルームハウス・シネマティック・ユニバース」の構想も気になります。 ブルームハウスの映画が韓国で人気がある理由は、韓国の観客の映画の好みが非常に高いからだと思います。ブルームハウスユニバースについてお話いただきましたが、この部分は簡単ではありません。IPを所有している方々がそれぞれ違うからです。この方々を集め、様々なキャラクターが一つの映画に登場する作品を作るのは容易ではないと感じています。しかし、いつかぜひやってみたい部分です。サム・レイミー、ピーター・ジャクソン、ジョーダン・フィル、アリ・アスター、ニア・ダコスタ監督など、注目すべき監督のデビューがホラー映画であることが多い。ホラージャンルで門戸を開いた監督たちが優れた実力を持つのはなぜなのでしょうか？ 多くの監督を紹介していただきましたが、ジョーダン・フィル監督の場合、今でもホラー映画を主に作っています。私の考えでは、ホラーからスタートする監督たちの場合、ホラー映画は低予算でありながら、同時に商業的なジャンルです。世の中に作りやすい映画はありませんが、比較的大手の制作会社の映画や大作よりも、ホラー映画は少し始めやすいとは思います。 しかし、私たちはそうしません。私たちはアクションも作れるし、コメディも作れる。しかし、ブルームハウスが成功できた最大の理由の一つは、私たちはホラーを単に飛躍のためのジャンルとして考えていないからです。ホラーが私たちのアイデンティティであり、私たちが進むべき道なのです。 また、ホラー映画でスタートした監督の中で、今でもホラー映画を主流としている多くの方々は